拍完《星际穿越》就暂停科幻电影，除非之后的特效技术能够让一个1500多人的特效团队在一年左右时间里展现一个无比真实的、浩瀚的太空、外星，把电影周期压缩在两年之内，要不然周期就太长了。
是贯穿全片，而不是区区一两个镜头，也不是重复老在那几处背景里打转。
《明日边缘》实拍，场景在地球上，《火星救援》就一个火星地面的和星空的特效。
《星际穿越》同样没有太复杂的特效。
确定好初稿之后，唐安没有急着继续剧本的创作，摆在面前的还有一个关键的问题。
诺兰当初是使用70mm胶片IMAX拍摄，最后目前国内基本没有电影用到70mm的胶片。
其实就算用70mm胶片拍，国内也只能有数字IMAX、普通数字、35mm胶片版、几个版本。
至于70mm胶片IMAX，国内的银幕加起来只有5块。
胶片IMAX全球都几乎没有多少，IMAX公司正在全球推广IMAX数字化，成本更低。
中影数字研发的华国巨幕也都是数字巨幕。
就算放眼全球，拥有70mm胶片IMAX放映设备的电影院不足3%。
拍的再好也是白搭，放映条件跟不上。
不过70mm胶片拍出来的和35mm胶片拍出来的就算放到数字MAX和巨幕上放映还是有一些差距的。
毕竟片源质量更高了，多少会好点。
但是播放设备达不到要求，无法100%展现电影的效果。
到底怎么权衡，或者使用数字拍摄。
《火星救援》使用的是4K数字摄影机拍摄，如今好像米国已经研制出了6K数字摄影机。
35mm胶片拍出来的是4K，做完后期差不多就是3.5K。
4K摄影机拍摄出来做完后期也没有4K，《火星救援》哪怕后期做到及其精细，也只有3K，但是普通观众几乎分不出来。
6K数字摄影机拍出来的成片经过后期压缩之后已经能达到4K，比35MM胶片还要清晰。
但是国内4K数字放映设备又没有多少，依然是徒劳。
70mm胶片IMAX是最好的选择，不过没有摄影机，全球都只有5台，能不能租来都是个问题。
甚至说同一种设备、银幕，放映出来的效果也不一样，可能是投影仪的镜头、灯泡等等各方面的问题。
不光考虑设备，电影本身适合与否也要考虑到。
不同的电影对于画面要求不一样，《火星救援》大部分都是数字拍摄，也有一部分使用胶片拍摄。
太多问题了，还有3D和2D的选择，这些唐安一个人无法做决定，今天把天宫异彩艺术总监肖阳、剧组艺术指导叶锦田以及灯光、摄影各组组长都找了过来，在会议室研究了一下。
虽然没有分镜头脚本，不过在座的都是专业的，看完整个剧本初稿就能知道电影整体的风格。
叶锦田首先说道，“唐董，这部片子背景是在末世，前期整体画面的风格应该会比较灰暗，哪怕是租到了6K数字摄影机，效果都不会比35mm胶片成片的效果好多少。”
摄影师张礼点点头，“老叶说的没错，数字图像和模拟图像现在还是有差别。”
唐安问道，“调整整体环境灯，加上后期光线的调整，有没有可能做到差不多的效果？”
肖阳摇摇头，“室内的话多花个把月时间，能做到接近，也仅仅是接近的程度，但是室外几乎不可能，除非外景都在摄影棚用蓝幕。”
“那就排除数字摄影机了。”
既然真的不行，唐安也不再纠结了，当即拍板。
如果拍《变形金刚》这种类型的大片，数字、胶片几乎没有差别。
《火星救援》虽然火星地面都是土黄色，但是为了让整个片子给观众的感觉是积极的，不会让观众有悲观情绪，整体上色调都是比较明亮的。
《星际穿越》末世背景，外景也是一片荒凉，整体色调偏灰暗。
数字摄影机成像是数字图像，胶片是模拟图像，就像液晶电视机和台式大彩电的差别。
台式大彩电的色调更加丰富，远比液晶电视机更加细腻。
“胶片的话我去找找福克斯和哥伦比亚，看能不能租到70mmIMAX摄影机，大概会有超过三分之一的镜头使用70mm胶片，老张到时候就辛苦了。”
本身《星际穿越》成本就不是很高，使用70mm胶片拍摄也在承受范围之内。
虽然IMAX摄影机重的要死，电影中肯定会有不少肩抗拍摄，到时候他这个首席摄影师肯定会成为剧组最累的人之一。
不过张礼也不在意，都是工作。
接下来是3D和2D的问题，经过一致讨论，还是放弃了3D拍摄。
和选用胶片的原因一样，目前的3D技术还不是很成熟，开头光线较暗的镜头就较多，如果采用3D画面将更加灰暗。
而且原片足足有170分钟，搞不好有些观众会受不了头晕，那就得不偿失了。
哪怕唐安把剧情压缩，能减少15分钟已经极限了。
好莱坞就有不少因为片子过长，制片方强制要求导演降低时长而导致电影扑街的例子。
2005年备受瞩目的大片《天国王朝》就因为福克斯的介入惨遭毒手，这部大导演雷德利·斯科特的水准之作被福克斯足足剪掉了50分钟。
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